先月末より仕事の忙しさの疲れとプライベートでも何かと考え事をしていたこともあり、更新に気乗りしない状態になっていたのだが、この１、２日で何となく書こうという気分になってきました。
ということで今晩は、昔のLP時代から大好きで頻繁に聴いている個性派Jazzヴォーカリスト安田南のアルバムからこの一枚を！

ボクのブログ記事でのアルバム紹介はいつもAmazonのジャケットを利用しているのですが、この“South.”はＣＤでも廃盤だろうから無いだろうな～と思いつつ検索したら、何と紙ジャケ仕様で再発されていたんですね。
しかも“お定のモリタート”までもが！
ちなみにボクが所有してるＣＤはキングレコード　ベルウッドレーベルから'93年に発売された KICJ2110ですね。
考えてみれば04年にフラスコ・レーベルの“Some Feeling”がＣＤとなって再発以来、彼女の残りの作品もＣＤ化なるのではと期待はしていたのですが、ここへきてやっと出揃ってきましたね。
あと残るのは、やはりフラスコ・レーベルの“Sunny”でしょうか。
ボクのようなあまり一般受けしないアルバムが何故かを自分の嗜好にマッチングしてしまう好き者にとっては、ほんとに嬉しい限りですね。

少し話しは逸れるけど、ボクのブログを観ている複数の方から「ティダさんのアルバム紹介は、どうしてメジャーな作品は紹介しないの？」ってことを言われたことがある。
ボクにしてみれば例えばマイルスやコルトレーンにしてももちろん大好きなJazzメンには違いないのだが、いわゆるメジャーなJazzメンの情報なんてネットで巷に溢れるJazzサイトやBlogからゲップが出るほどの大量の情報は得られるのだから、あえてボクまでもが書く必要もなかろうと・・・。
それに書いたとしてもボクが特異な意見を持った評が書ける鬼才的人間ならともかく、絶対的に何処かで読んだよなって思えるようなぐらいのことしか書けないだろうからね。
それにそもそもメジャーとかマイナーとかってのはマスコミ掛かった言葉であまり好きになれないんだな。

巷ではマイナーと言われてるJazzメンやアルバムであっても、ボクにとって最高に感じるアルバムはボクの中ではメジャーなのだから・・・だから、それでいいんじゃない？　自分が最高に楽しめるだから！
やれメジャーだから聴かなくちゃダメとかマイナーは聴くに値しないなんて・・・音楽をそんな風に考えること自体が可笑しいと思うけどな。
そんなことを言ったらJazzという音楽は音楽の世界ではどうなのさ？とネ。

大友義雄   山本剛   安田南   福井五十雄   小原哲次郎  

今週末11/25に徳之島では超久しぶりのJazz LiveがLive hall MACで聴けるのだ。
バンドは沖縄の屋良文雄カルテット！(Piano Trio + As)
そこで今晩は徳之島ライブの宣伝を兼て、屋良文雄さんのＣＤでボクが所有している唯一のアルバム、東京は渋谷ジャン・ジャンでのライブ収録盤“屋良文雄カルテット”を紹介しよう。

1998年9月発売：ディスク ジャン・ジャン JJ-021

本アルバムが収録された1998年、ボクは東京に居住しておりジャン・ジャンライブがあるのは知っていたが、どういう訳かその時も遅くまでの仕事で、結局は聴けなかった記憶がある。
このＣＤは実は３年程前？だったかなヤフオクで偶然にも見つけ、当時の聴けなかった思いも重なって落札したディスクなのだ。

屋良文雄・・・沖縄Jazz界屈指のベテランピアニストだ。その名前は昔から知っていた。
那覇市内にある自店“ライブハウス寓話”での演奏を主体に、本土でも不定期ながらも精力的に演奏活動を行っている。
これまでに発売されているアルバムは本作を含めて６枚。何れもがＣＤショップなどでは購入できないと思われるが、ライブハウス寓話のサイトでは紹介されているので、お店からはダイレクト購入できるかも知れない。

本アルバムには10曲収録されており、内オリジナルが６曲であとはスタンダードから、Ｄ・エリントン曲、Ｊ・コルトレーン曲、さらにはＳ・ワンダー曲まで、実に多彩なアルバムだ。
屋良さんの演奏スタイル・・・まあ、例えて言うならば××風とか、察しがつくような感じでついつい書いてしまいがちなのだが、屋良さんの演奏からは様々なスタイルやスイングを感じているボクとしては一概に決め付けれない。
何故だか一番ハートにビン！と感じるのは、前に紹介したベテランヴォーカリスト与世山澄子さんと同様の沖縄のミュージシャンだけが持ち得て表現できる独特のリズム・スイング感で、これがまた凄く堪らなく魅力的なのだ。

さて、いつものように本アルバムの中からボクのお気に入りの曲を１曲だけ・・・ほんとは全曲レヴュー紹介しなくちゃいけないかも知れないが・・・、まっ評論家でもないし、ボクのレヴューパターンってことで許してね。
と言う事で、ボクのお気に入りは４曲目のオリジナル“ソフト・ウインズ”。
屋良さんのリリカルで優しいピアノに沖縄の潮風を感じる空気感、脈々と引き継がれる琉球音楽のマイナーキーをエッセンス的に組み入れたメロディやリズムが本来のJazzとは一線を画す沖縄Jazzとして、ついつい聴き入ってしまう佳曲ですね。

徳之島ライブまで、あと４日。
今から楽しみですが、ボクはこのライブでの楽しみがもう一つあるんだな。
それはメンバーとして同行してくるドラムの津嘉山善栄さんとの再会です。
ボクが昔、島でJazz喫茶を営んでいた頃にテリー重田(Sax)さんのバンドでライブをしてもらっているのですが、その時のドラマーが津嘉山さんでした。
今ではやはり沖縄Jazz界のベテランドラマーとして活躍している津嘉山さんの切れ味のあるドラミングがこれまた楽しみなんだよね。

屋良文雄 JAZZ LIVE IN 寓話 サイト
11/25徳之島ライブの案内はこちら(Live hall MAC) でどうぞ。

津嘉山善栄   屋良文雄   与世山澄子   テリー重田  

ここんとこ休みも取れないほどに仕事がハードな状況でかなりなお疲れモード。
純粋なJazzヴォーカルではないけど、クタクタな時にはその唄声を聴くだけでも癒されるアルバムってのも結構持っています。
今夜はそんな気分で・・・ということで、昔からのお気に入りのアルバムからこの一枚！

このフィービ・スノウのデビューアルバム。ＬＰでの発売が1974年。リリース当初からフィービの細かいビブラートが掛かった歌声とブルージーさに魅力を感じ、結構聴いていました。
カントリー、ジャズ、ブルース、ロックなどジャンルを超えての彼女の曲造りの上手さはもちろん、その声質からくるヒーリング的な要素の独特の世界が、30年余り経っている今でも色あせることなくじっくりと堪能でき、心を和ませてくれるね。

またこのアルバムにはゲストでテナーサックスのズート・シムズが３曲参加。いかにもズートらしいブルースやバラッドスタイルの吹き方でフィービの唄に絡み楽しませてくれます。

で、アルバムの中でこの一曲となると、やはり SAN FRANCISCO BAY BLUES でしょうか。
チャック・イスラエルのウッドベースだけをバックに自らのギターでの弾き語りが彼女の全てを魅力を現わしていますね。
夜、眠れずにヘッドフォンでこのアルバムを子守唄代わりに聴くときがあるのですが、なぜかしらこの曲が終わる頃には寝付いちゃっている自分がいるんだな。

フィービのアルバムはほとんど所有していますので、今後もボチボチと紹介していくかな？

フィービ・スノウ  

久しぶりの更新の今晩は男性ヴォーカルでも・・・

女性ヴォーカリストのアルバムほどではありませんが、男性ヴォーカリストのもそこそこに所有しています。
今夜はその手持ちのコレクションの中から、ジェシー・ベルヴィンの「ミスター・イージー」を！
このアルバムは実は歌伴としてマティ・ペイチ楽団の一員として参加しているアート・ペッパーのコレクターズアイテム的なアルバムとして入手したのがそもそもの経緯なんですが・・・。
聴けば聴くほどにＡ・ペッパーの随所に現れるソロパートはもちろん最高なのですが、それ以上にＪ・ベルヴィンの唄に惚れ込んでしまったというアルバムかな。

オリジナルアルバムはＬＰ時代の1959年ですから、かれこれ50年近くも前の作品ですが、今、聴いてても、オールドファッション的な古臭さはそんなに感じませんね。
Ｊ・ベルヴィン・・・もともとＲ＆Ｂ出身の歌手だったようですが、ＲＣＡビクターと契約してのこのアルバムではＭ・ペイチの粋なアレンジをバックにスタンダードを軽く小粋なスイング感で歌い上げています。
ボクはどちらかというとアクの強いヴォーカルが好みなのですが、男性ヴォーカリストの歌い上げるスタンダードソングはこのベルヴィンのようなハスキーな声で粋なスイング感での唄い方に男の優しさ的な魅力として感じるな～。
そういえば手持ちの男性ヴォーカルアルバムには似たような傾向のが多いかな。
ジョニー・ハートマン、メル・トーメなど。粋なスイング感ではボブ・ドロー、ベン・シドランなど。
アクが強いところのではやはりブルース系になりますね。ジミー・ラッシングなどは昔から大好きなシンガーですね。

話しがちょっと逸れてしまいました。
このベルヴィンのアルバムの中で、ボクのお気に入りの曲として一つだけ挙げるとすれば「ANGEL EYES」かな。静かななかにも感情豊なバラッドで歌い上げられていて最高です。Ｍ・ペイチのストリングスアレンジもいい雰囲気を醸し出しています。
この季節に相応しいアルバムかも。

アート・ペッパー   ジェシー・ベルヴィン  

島も夜になると、ようやく秋を感じる今日この頃。
今晩はボクの大好きなヴォーカルのコレクションからこの一枚を紹介！

昔、LP時代にこのジャケットに悩殺されたのだ！

沖山秀子・・・多分に若い世代でよほど映画好き、それも邦画を好きならわかる人もいるかも知れないが、ボクらの５0代半ばから上の映画好きの人なら、殆どが知っている大女優である。
様々なスキャンダルが過去にもあった女優さんだが、唯一のJazzアルバムでこれが彼女の1stアルバムでもある。
ネットで最近の動向をチェックしたら、今でもライブハウスでJazzをよく唄っているようだ。
ちなみに彼女はどうやら、両親がそうなのか定かではないが、この徳之島のすぐ南の島の沖永良部島の出身らしい。

女優の唄はまあそこそこに雰囲気があれば・・・なんて、良く言われることが多いが、こと沖山秀子のヴォーカルに関しては、雰囲気だけJazzモードのヴォーカリストなんかでは全く及ばないほどにブルージィーでソウルフルでダイレクトに心に響いてくるのだ。
ジャケット写真と同様に悩殺され恍惚感を感じてたまらない。
残念ながらボクは彼女の肉声の生唄を一度も聴いたことがなくて、機会があれば一度だけでも肉声を聴いてみたいヴォーカリストの一人である。

1981年に発売されたこのアルバム、バックは渋谷毅(p)、川端民生(b)、亀山賢一(ds)、宮沢昭(ts)、粉川忠範(tb)、中牟田貞則(g)、潮先郁男(g)　名うてのすごいメンバーだ。
渋谷毅のアレンジがこれまたいい！
何て言えばいいのだろうか・・・全曲を通して沖山秀子の揺れを感じる肉声のヴォーカルがとにかく前面にプッシュされ、癒される感じと妙に興奮する雰囲気が見事に醸し出されている気がする。
アルバムのタイトル曲でもある SUMMER TIME など五木の子守唄が導入メロディになっていて、思いもせぬ展開だが不思議なもので、和洋メロディがこんなにもマッチングするなんてと思ってしまうのだ。

沖山秀子